Por Donatello Romanazzi
La
trama. Basado en una historia real, el film sigue la rivalidad entre dos
pilotos de F1 de los años 70, Niki Lauda y James Hunt, desde sus comienzos
hasta la famosa e interesante temporada del 1976.
Cinematografía:
Anthony Dod Mentle
Cámara:
Arri Alexa Plus y Studio, Canon C300, IndiCam GS2k
Objetivos:
Bausch & Lomb Super Baltar
Formato:
ARRIRAW
Anthony
Dod Mentle (Slumdog Millionaire, Anticristo, Trance) se ha encargado de la cinematografía
de Rush. No obstante se tratase de la primera colaboración con Ron Howard, consiguió
convencer al director rodar su primera película en digital. El cinematógrafo
británico hizo un esplendido trabajo en conseguir potenciar la historia
visualmente a través de los ángulos de cámara usados, el tamaños de los planos,
los movimientos de cámara y los objetivos utilizados juntos a la constante
presencia de destellos.
La
estética de los setenta es la primera característica que el espectador nota
desde la primerísima escena; aunque en realidad sea un poco falsa ya que carece
de la degradación y de la saturación previsibles y muy típicos de los 70. La
paleta de colores es brillante; los colores son vívidos y a veces emergen en
los planos como en las escenas de los Grandes Premios con lluvia o el rendezvous
entre Hunt y Suzy, donde los restos de colores está de-saturado o cae en la
sombra por el tipo de luz. Este tipo de estética también lo consiguió gracias a
la fuerte presencia de un grano bastante orgánico, algo que personalmente me ha
gustado mucho.
A
parte del trabajo brillante en post-producción, esto ha sido el resultado de
combinar una de las mejores cámara digitales del mercado, con su amplia latitud
y resolución, con objetivos antiguos, como los Bausch & Lomb de los '60 que
añaden aberraciones y destellos muy bonitos a la imagen. Dod
Mentle también usó un filtro Soft Grad para suavizar ulteriormente la imagen,
lo que produce una estética muy suave y un poco “sucia” que recuerda el
celuloide de los años 70. El filtro de suavidad produce unas luces altas
desenfocadas con un poco de “fantasmeo” (típicas de este tipo de filtros) que a
veces distrae.
El
uso de la cámara es impresionante. Venimos catapultados dentro de la acción a
través de primeros planos y planos detalles de los dos rivales y de los coches, y
la cámara se coloca prácticamente en todas partes para mostrarnos cada detalle
importante de la historia: el cockpit, el tubo de escape, el motor...
Otro
plano memorable se consiguió con el uso de la IndiCam, una mini cámara HD,
colocada dentro del casco que Lauda intenta ponerse mientras se recupera en el
hospital tras el accidente. Una
vez más, adoptamos el punto de vista de Lauda y, no obstante las heridas,
realmente empujamos el casco y sufrimos con él.
De
vez en cuando se utilizan planos “Dutch tilt”: el ángulo de la cámara viene
deliberadamente colocado oblicuamente para añadir dramatismo, y realza a la
perfección la inquietud, la desesperación y la agitación interior escondida
detrás la calma aparente de los personajes.
La
luz posee una connotación natural a lo largo de todo el film; las fuentes de
luz siempre están justificadas pero un tanto exageradas para crear más
contraste y destellos que combinan muy bien con la historia, con muchas
situaciones tensas, y los personajes, siempre en el centro de la atención y
siempre viviendo al límite. El resultado es sin duda visualmente muy
placentero.
La
luz posee una connotación natural a lo largo de todo el film; las fuentes de
luz siempre están justificadas pero un tanto exageradas para crear más
contraste y destellos que combinan muy bien con la historia, con muchas
situaciones tensas, y los personajes, siempre en el centro de la atención y
siempre viviendo al límite. El resultado es sin duda visualmente muy
placentero.
Para
rodar las escenas de los Grandes Premios fueron utilizadas de 7 a 10 cámaras
Arri y unas cuantas IndiCams montadas en los coches para cubrir todo tipo de
ángulos. Hay mucho trabajo de CGI para reconstruir carreras, circuitos y accidentes; no obstante (no soy muy amante de los trucos digitales) Rush es una
película muy entretenida, muy bien dirigida por Ron Howard, en la cual el director
y el DP Dod Mentle, junto a todo el equipo de rodaje, han conseguido
transmitir la atmósfera de la Formula 1 de los 70 y la adrenalina que sienten
los personajes.
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